俞柏鸿 山居图

     在新闻界，俞柏鸿先生可谓是一员骁将和一个儒将，文风奇巧，口才雄辩，漫画似剑，笔力如刀，做人堂堂正正豪爽快意，处事正正派派豪情如火。作为一位“老友如老酒，越久越香醇”的朋友，我为有这样德艺双馨的友人而骄傲，而我为之荣耀的还有柏鸿“诗有绝唱，棋有绝招”的绘画技艺呢！

　　世事纷烦，红尘迷漫，在别人的迎往送来、吹吹拍拍之间，柏鸿怎么也掐灭不了那帘七彩幽梦：醉于墨海文山，攀登艺术高峰。名利让人忙，山水留我韵。纵观这几年柏鸿先生的创作，你会感到他正进入一个山水世界，那份山水，足显大气，颇有灵气，更富笔墨才气，极有雄浑之气。

　　山是多情的山，水是灵动的水，每一幅山水作品都是对山水的问候，每一幅画作都是对山水的对话。俞柏鸿的山水近作，既刻意追求大山大水的雄伟气势，又善于抒写景物的幽微灵动。读他的画，远观烟岚苍茫，大气磅礴，近视笔墨精致，清丽秀润。他的巨作，画面既博大开阔，蔚为壮观，又水激云飞，灵秀滋润；既有北国雄壑的豪气，又有江南秀景的韵致。他的山水画笔墨凝重，雄浑朴茂，大气贯流，不少画作是对古技法的发扬光大，由此产生出画面的厚度与丰富的层次感，使画面浓墨繁笔，空灵通气，意境深邃生动，浑厚凝重。在群山峰峦里，云水泉涌中，叠翠泻绿间，枫丹涧碧内，他的山水大开大阖，洋洋洒洒，意境空灵，雍容大度。包孕着深广的内涵，蕴藉着雄壮的气韵，而他又善于在这些画中，配以春花秋月、夏岚冬雪、清溪碧流、边塞草木、涧边幽兰、岩隙野菊、江花灯影、天际流光，其粗犷之处有如帚笔漫天狂舞，细毫之作有如发丝微雕诗文，那份深远的意境和昂然的神韵，生机勃勃、气势昂昂。

　　古人以为，以气韵求其画，则神形毕出，著名书画大师黄宾虹更将其称为“内美”。因为追求气韵，更使柏鸿的画更多神气、更具生气、更有朝气，气势之中有气魄，气象之中见气韵。为追求这种境界，柏鸿深知要摆脱传统的束缚和物象的局囿，心绪逸出红尘，超然物界之外，须让自己的心灵先到达广阔的精神天地，才能创造出不同凡响的艺术画面。柏鸿不懈地投身生活，寻找营养滋补。他只求黩默耕耘，即使名声在外，也毫不张扬，绝不张狂。他总是远离尘嚣，躲进小楼，有如达摩面壁，苦心孤诣，研习历史名家技法。特别值得一提的是，柏鸿先生绝不满足故纸堆里讨生活，力戒作品中存在的陈陈相因的“画谱气”。从他的山水风物中可以看出，他浏历祖国的名山大川，五上黄山，深入傣乡，流连西溪，采风九华，写意泽国，抒怀四明，“搜尽奇峰当腹稿”的积累，“踏花归来马蹄香”的采风，使得柏鸿浸润广博，心慧灵动，诗外功夫扎实，山水注入了“学问深时意气平，精神到处文章老”的内涵，画作看似妙手偶得，实则半宵心血，既是继承传统，又不墨守成规，画风日趋写心写性，率真率意。

　　青山起于垒石，大洋汇自细流。大雕大琢之后，方有大真大朴。可赞柏鸿先生深明中国画是积羽沉舟的结晶艺术，没有诗意情趣的作品一定干枯。他时常熟读史书，从汩汩而流的岩隙中寻找清泉，不屑简单的状写、僵硬的临摹，而是根据独特的体味和感悟，把浓深的诗意渗透凝炼于笔墨和造型之中，流露出文人画传统的质朴和平民情感，充满了浓郁的生活气息和淳朴的乡土风情，这让他的画作铅华落尽，灵性毕现，饱含着超越世俗、空明清纯的理想追求和精神境界。让人自有一种意境邈远、气象丰盈、格义高古、气韵深长的感受。他被授予“浙江报坛书艺第一人”，实乃名至实归也！其画作气势勃勃，气韵郁郁，都是因为他赖有学识作靠山，兼有涵养蓄清泉之故也！

　　现代社会人们欲望的生存节奏好似陀螺，心态的躁动宛若汤煮，而柏鸿先生善于耐得寂寞，实是一种求取洒脱的愿望，一种理想世界的化境，他以“闭门即是深山，读书随处静土”的自律，赢得了那份执着和沉静。柏鸿先生是“杭州市十大藏书之家”，是不虚此名的。业余时间，他爱书如命，与文结友，远离灯红酒绿，总是与思想和文采同伍。在时尚的鼓噪声中，痴痴地守住那分宁静，以低头思索、关门读书、奋然命笔的怡然境界，在心灵的围城培养求知的兴趣，在心头首先矗立自己神往的高山流水。因而读他的画，还让人品味到画外那浓厚的书卷气息和郁郁古风，其笔墨所绘之处，往往有只研朱墨作青山，别拘一格写花鸟之妙，那自然中有人心，人心中亦有自然的意境美和气韵美久久弥漫，使得他笔下的每一座山都有神韵，每一条水都具鲜活，都有人性的诠释和情感的律动，饱含着超越世俗、空明清纯的理想追求和精神境界。